Grant Wood facts for kids
13 febbraio 1891
febbraio 12, 1942 (50 anni di età)
Americana
la Scuola di Art Institute di Chicago
Pittura
American Gothic
il Regionalismo
Grant DeVolson Wood (13 febbraio 1891 – 12 febbraio 1942) è stato un pittore statunitense noto per i suoi dipinti raffiguranti il Midwest americano rurale, in particolare il gotico americano (1930), che è diventato un dipinto iconico del 20 ° secolo.
Early life
Wood nacque nell’Iowa rurale, 4 miglia (6 km) ad est di Anamosa, nel 1891. Sua madre trasferì la famiglia a Cedar Rapids dopo la morte del padre nel 1901.
Poco dopo, Wood iniziò come apprendista in un negozio di metalli locale. Dopo essersi diplomato alla Washington High School, Wood si iscrisse alla Handicraft Guild, una scuola d’arte gestita interamente da donne a Minneapolis nel 1910 (ora un importante collettivo di artisti in città). Si dice che in seguito sia tornato alla Gilda per dipingere il gotico americano. Un anno dopo, Wood tornò in Iowa, dove insegnò in una scuola rurale di una stanza. Nel 1913, si iscrisse alla School of the Art Institute di Chicago e svolse alcuni lavori come argentiere.
Dal 1922 al 1928, Wood fece quattro viaggi in Europa, dove studiò molti stili di pittura, in particolare impressionismo e post-impressionismo. Tuttavia, fu il lavoro dell’artista fiammingo del xv secolo Jan van Eyck che lo influenzò ad assumere la chiarezza di questa tecnica e ad incorporarla nelle sue nuove opere.
Carriera
Dal 1922 al 1935, Wood visse con sua madre nel loft di una carriage house a Cedar Rapids, che trasformò nel suo studio personale al “5 Turner Alley” (lo studio non aveva un indirizzo fino a quando Wood non ne fece uno). Nel 1932, Wood contribuì a fondare la Stone City Art Colony vicino alla sua città natale per aiutare gli artisti a superare la Grande Depressione.
Wood era sposato con Sara Sherman Maxon dal 1935-38. Sette anni più di Grant, è nata in Iowa nel 1884.
Wood insegnò pittura alla University of Iowa School of Art dal 1934 al 1941. Durante quel periodo, ha supervisionato progetti di pittura murale, mentore studenti, prodotto una varietà di sue opere, ed è diventato una parte fondamentale della comunità culturale dell’Università.
Lavoro
Wood è stato un pittore attivo da un’età estremamente giovane fino alla sua morte, e anche se è meglio conosciuto per i suoi dipinti, ha lavorato in un gran numero di media, tra cui litografia, inchiostro, carbone, ceramica, metallo, legno e oggetti trovati.
Nel corso della sua vita, ha assunto i suoi talenti a molte aziende con sede in Iowa come una costante fonte di reddito. Ciò includeva la pittura di pubblicità, il disegno di stanze di una camera mortuaria per volantini promozionali e, in un caso, la progettazione dell’arredamento a tema mais (incluso il lampadario) per la sala da pranzo di un hotel.
Inoltre, il suo viaggio del 1928 a Monaco di Baviera era quello di supervisionare la realizzazione delle vetrate che aveva progettato per un edificio Veterans Memorial a Cedar Rapids. La finestra è stata danneggiata durante l’alluvione del 2008 ed è attualmente in fase di restauro.
Tornò di nuovo a Cedar Rapids per insegnare agli studenti delle scuole medie dopo aver prestato servizio nell’esercito come pittore mimetico.
Regionalismo
Il legno è associato al movimento americano del regionalismo, che si trovava principalmente nel Midwest, dipingendo temi rurali americani.
Gotico americano
Legno opera più nota è la sua 1930 pittura American Gothic, che è anche uno dei più famosi dipinti arte Americana, e una delle poche immagini di raggiungere lo status di ampiamente riconosciuta icona culturale, paragonabile a Leonardo da Vinci Mona Lisa e di Edvard Munch, L’Urlo.
Il gotico americano fu esposto per la prima volta nel 1930 all’Art Institute di Chicago, dove si trova ancora. E ‘ stato dato un premio di $300 e fatto notizie in tutto il paese, portando legno riconoscimento immediato. Da allora, è stato preso in prestito e satirizzato all’infinito per pubblicità e cartoni animati.
L’ispirazione di Wood proveniva da Eldon, nell’Iowa meridionale, dove un cottage progettato in stile neogotico con una finestra superiore a forma di arco a sesto acuto medievale forniva lo sfondo e anche il titolo del dipinto.
Wood decise di dipingere la casa insieme a ” il tipo di persone che immaginavo dovrebbero vivere in quella casa.”Il dipinto mostra un contadino in piedi accanto a sua figlia zitella, figure modellate dalla sorella dell’artista, Nan (1900-1990), e il suo dentista. La sorella di Wood ha insistito sul fatto che il dipinto raffigura la figlia del contadino e non la moglie, non piace suggerimenti era la moglie del contadino, dal momento che ciò significherebbe che lei sembra più vecchio di sorella di Wood preferito pensare a se stessa. Il dentista, Dr. Byron McKeeby (1867-1950), era di Cedar Rapids. La donna è vestita con un grembiule scuro stampa imitando Americana del 19 ° secolo con una spilla cameo. La coppia è nei ruoli tradizionali di uomini e donne, il forcone dell’uomo che simboleggia il duro lavoro.
Wood fu assunto nel 1940, insieme ad altri otto importanti artisti americani, per documentare e interpretare scene e personaggi drammatici durante la produzione del film The Long Voyage Home, un adattamento cinematografico delle opere di Eugene O’Neill.
Morte e eredità
Il giorno prima del suo 51 ° compleanno, Wood morì all’ospedale universitario di cancro al pancreas. È sepolto al Riverside Cemetery, Anamosa, Iowa.
Quando Wood morì, la sua tenuta andò a sua sorella, Nan Wood Graham, la donna ritratta in Gotico americano. Quando morì nel 1990, la sua tenuta, insieme agli effetti personali di Wood e a varie opere d’arte, divenne proprietà del Figge Art Museum di Davenport, Iowa.
La nave Liberty SS Grant Wood della seconda guerra mondiale fu chiamata in suo onore.
Elenco delle opere
Quadri
- notato l’Uomo (1924)
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Caduta Aratura, Grant WoodLa Piccola Cappella Chancelade (1926)
- Donna con le Piante (1929)
- American Gothic (1930)
- Arnold di Età (1930)
- Stone City, Iowa (1930)
- Valutazione (1931)
- Giovani di Mais (1931)
- Caduta Aratura (1931)
- Il luogo di nascita di Herbert Hoover, West Branch, Iowa (1931)
- La Mezzanotte Cavalcata di Paul Revere (1931)
- Plaid Maglione (1931)
- Self-Portrait (1932)
- Arbor Day (1932)
- Ragazzo di Mungitura Mucca (1932)
- le Figlie della Rivoluzione (1932)
- Ritratto di Nan (1933)
- verso il Tramonto (1933)
- la Cena per Trebbiatore (1934)
- Ritorno dalla Boemia (1935)
- la Morte di Ridge Road (1935)
- Primavera di Tornitura (1936)
- Seme e Messe (1937)
- Afosa Notte (1937)
- la Fienagione (1939)
- Nuova Strada (1939)
- Parson Weems’ Fable (1939)
- gennaio (1940)
- Iowa campo di Grano (1941)
- Primavera nel Paese (1941)
le Immagini per bambini
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2004 Iowa state trimestre onorare Grant Wood. Gli elementi raffigurati includono: la scuola, l’insegnante e gli studenti che piantano un albero, (didascalia): “Foundation in Education”, and Grant Wood
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The Midnight Ride of Paul Revere, 1931, MoMA
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Daughters of Revolution, 1932, Cincinnati Art Museum
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Sentimental Ballad, 1940, New Britain Museum
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January, 1940-41, Cleveland Museum of Art